Decada de los 90s

SLIPKNOT

La banda tuvo una formación estable a finales de 1995, entonces en Halloween de 1996 lanzarón su primer álbum/demo titulado Mate.Feed.Kill.Repeat que fue distribuido por el sello «-ismist Recordings». Un año después Corey Taylor se integra a la banda y Anders (anterior vocalista) fue puesto en la percusión, pero a Anders no le interesaba la percusión por eso dejo la banda.

La banda firma con el sello Roadrunner Records en 1997. Entonces en Junio de 1999 lanzan el álbum titulado Slipknot, el que fue producido por Ross Robinson. Sobre el álbum, Rick Anderson de All Music Guide dijo: «Crees que Limp Bizkit es heavy? Ellos son The Osmonds. Slipknot es algo más heavy». En 1999 la banda viajo en el tour Ozzfest, en donde adquirieron muchos más fans. A comienzos del 2000 el álbum fue certificado como platino, siendo el primer álbum de Roadrunner en obtener esto. En Julio del 2001, la revista «Q magazine» nombro a Slipknot como uno de los «50 álbumes más heavies de todos los tiempos».

El álbum fue relanzado pero esta vez se incluyeron 2 temas nuevos y se integrarón Chris Fehn y James Root
A finales del 2003 la banda comenzo a escribir y grabar con su nuevo productor llamado Rick Rubin quien antes había trabajado con Johnny Cash, Red Hot Chili Peppers. La banda lanzó el cuarto álbum Vol 3: The Subliminal Verses en mayo del 2004. Alcanzo el número 2 en el Billboard 200. Algunos miembros de la banda colaborarón en en DVD «Roadrunner United: The All-Star Sessions» que se lanzó en Octubre, 2005. 9.0 Live es un CD en vivo, que grabarón en Phoenix, Las Vegas, Osaka, Singapur y Tokio fue lanzado en Noviembre del 2005. Él álbum alcanzo el número #17 en el Billboard 200. En el 2006 la banda gano el Grammy de «Best Metal Performance» por «Before I Forget». El DVD Voliminal: Inside the Nine fue lanzado el 5 de diciembre del 2006. Corey Taylor dijo en una entrevista para VH1 que la banda tendría un hiato en el 2008, para retomar sus proyectos personales.

MIEMBROS

• #8 Corey Taylor - Vocalista 
• #7 Mick Thomson - Guitarra Principal 
• #6 Shawn Crahan - Percusión/Voz de fondo 
• #5 Craig Jones - Sampler/Sintetizador/Teclado 
• #4 James Root - Guitarra Rítmica 
• #3 Chris Fehn - Percusión/Voz de fondo 
• #2 Paul Gray - Bajo/Voz de fondo (R.I.P 24 de mayo de 2010) 
• #1 Joey Jordison - Batería 
• #0 Sid Wilson - Turntablism

Ex-miembros

• Anders Colsefini - Vocalista/Percusión. Abandonó el grupo para hacer su propia banda de heavy metal. Usaba una máscara de cinta eléctrica. 
• Donnie Steele - Guitarra. Guitarrista original de Slipknot con máscara de un gnomo. Dejó Slipknot por motivos personales. 
• Josh Brainard - Guitarra/Voz de fondo. Usaba una máscara de cuero negro 
• Greg Welts - Percusión. Usaba una máscara de bebé 
• John Green - Guitarra 
• Quan Nong - Guitarra 
• Patrick M. Neuwirth - Guitarra

Albumes de Estudio

• 1999 - Slipknot 
• 2001 - Iowa 
• 2004 - Vol. 3: (The Subliminal Verses) 
• 2005 - 9.0 Live 
• 2008 - All Hope Is Gone 
• 2012 - Antennas to Hell

MEJORES CANCIONES DE SLIPKNOT

10 - Surfacing
9 - Sulfur
8 - Vermilion Pt. 2
7 - Spit It Out
6 - Dead Memories
5 - Duality
4 - Before I Forget
3 - Wait and Bleed
2 - Psychosocial
1 - Snuff

NIGHTWISH

Nightwish es una popular banda de Metal Sinfónico procedente de Finlandia.
Nace en julio de 1996, durante una salida de camping de Tuomas Holopainen, quien concibe esta idea de formar una banda en la cual él pueda componer su música, ya que a pesar de ser un músico de estudio para la banda black metal Darkwoods My Betrothed, siente la necesidad de componer sus propias canciones, a su manera. Es por esto que recurre al también músico de sesión de esa banda, Erno Vuorinen (Emppu) como guitarrista. Ambos solicitan la colaboración de Tarja Turunen (en ese tiempo una novata soprano de la Jean Sibelius Academy de Helsinki) y tiempo después llegará a la banda Jukka Nevalainen. Originalmente Nightwish era un proyecto acústico que evolucionó en un acto metal al darse cuenta que la potente voz de Tarja era más adecuada para música de caracter más «bombástico», como el mismo teclista ha manifestado.
Durante la primera mitad de 1997, firman contrato con Spinefarm Records y grabaron un demo de 7 canciones, (entre ellas, Nightwish, la cuál después daría su nombre a la banda) las que a la postre formarían parte de Angels Fall First, el primer disco de la banda. En el segundo semestre de dicho año grabaron otras 4 canciones y publicaron el single titulado The Carpenter, con colaboración de Darkwoods My Bethrothed y Children of Bodom, todo un éxito de ventas en Finlandia. Finalmente, a principios de noviembre, sale al mercado Angels Fall First, con idéntico resultado.

A principios de 1998, y en vista de una notoria carencia de bajista estable, se une al grupo Sami Vänskä, quien había sido invitado para tocar dicho instrumento en la gira de Angels Fall First, y se comienza la grabación de su segundo trabajo titulado Oceanborn (según los fans el disco más importante del grupo junto con Wishmaster) con la colaboración de Tapio Wilska (en las voces de las canciones Devil and The Deep Dark Ocean y The Pharaoh Sails To Orion), que se encuentra disponible en el comercio a principios de diciembre de ese año. Nuevamente, figurando en las listas de ventas como el más exitoso. En el correr del año siguiente esta placa se convierte en el pilar de la internacionalización de Nightwish, llegando a todo el mundo.
Al comienzo del año 2000 la agrupación finesa vuelve a los estudios y comienza a trabajar en su tercer disco Oceanborn, trabajo que se ve interrumpido cuando Tarja se presenta para representar a su país en el Festival de Eurovisión, llegando a la final y quedando en segundo puesto como resultado de la votación popular. Luego de dicha interrupción sale a la venta Wishmaster. Como ya es tradición, obtuvieron éxito de ventas y disco de oro a las pocas semanas de su lanzamiento.

En el año 2004 los fanáticos de Nightwish esperaron con gran impaciencia la salida a la venta del quinto álbum de la banda titulado Once. En este disco retoman su veta sinfónica acompañada de una buena dosis de metal, ya que cuenta con la participación de la orquesta de la academia londinense de St. Martin in the Fields, partícipe también de admirables proyectos como la banda sonora de El Señor de los Anillos.
El resultado: el mismo día de lanzamiento de Once se convirtió en disco de oro en Finlandia. Con el nuevo álbum Nightwish firma contrato con la casa discográfica Nuclear Blast, lo cual redundó en una mejora considerable de la comercialización de este disco a nivel internacional.

Con la salida de Once, también se lanzan los singles Nemo, Wish I Had an Angel y Kuolema tekee taiteilijan, el último, incluyendo una versión en directo de Symphony of Destruction de la reconocida banda de Thrash Metal, Megadeth. Posteriormente, en el año 2005 se lanzan otros 2 singles, el primero bajo el nombre de The Siren y el segundo, Sleeping Sun el cuál es una versión del clásico de 1998 del disco Oceanborn al igual que un nuevo video, re-editado ahora para el último recopilatorio de Nightwish, Highest Hopes el cuál incluye una versión en directo de High Hopes, original de la banda inglesa Pink Floyd.

MIEMBROS

Actuales

• Marco Hietala: Bajo eléctrico, Coros
• Emppu Vuorinen: Guitarra eléctrica
• Tuomas Holopainen: Teclado, Piano
• Jukka Nevalainen: Batería, Percusión

Miembros antiguos

• Tarja Turunen: Voz
• Anette Olzon: Voz
• Sami Vänskä: Bajo eléctrico

Miembros invitados

• Floor Jansen: Vocalista invitada para el Imaginaerum World Tour 2012-2013
• Alissa White-Gluz: Vocalista Invitada en Imaginaerum North American Tour 2012
• Elize Ryd: Vocalista invitada en Imaginaerum North American Tour 2012
• Troy Donockley: Bodhran, Uilleann pipes, y Whistle, invitado para el Imaginaerum World Tour 2011-2013
• Tapio Wilska: Voces masculina, invitado en World Tour of the Century 2003
• Tony Kakko: Voces masculina, invitado en Wishmaster World Tour 2000
• John Two-Hawks: Flauta y Voz Masculina, invitado en Once Upon a Tour 2004 y Dark Passion Play Tour 2007

Albumes de Estudio

• Angels Fall First (1997)
• Oceanborn (1998)
• Wishmaster (2000)
• Century Child (2002)
• Once (2004)
• Dark Passion Play (2007)
• Imaginaerum (2011)

MEJORES CANCIONES DE NIGHTWISH

10. Sleeping Sun
9. Bye Bye Beautiful
8. The Poet and the Pendulum
7. Ghost Love Score
6. The Phantom Of The Opera
5. Amaranth
4. Ever Dream
3. Wishmaster
2. Wish I Had An Angel
1. Nemo

NIRVANA

Banda de grunge formada hacia 1986 por Kurt Cobain y Krist Novoselic. A pesar de su corta existencia como grupo, y del suicidio de Cobain en 1994, su música cosechó un tremendo éxito en todo el mundo, hasta el punto de que Nirvana fue considerada una de las mejores bandas de rock de la época y la abanderada del movimiento Grunge.

Kurt Cobain y Krist Novoselic pasaron parte de su adolescencia en la ciudad de Aberdeen (estado de Washington). Juntos habían tocado en algunas bandas de la zona de Washington, como The Sellouts, Skid Row o The Stiff Woodies.
En 1988 grabaron una maqueta y el sello Sub Pop les ofreció grabar un sencillo. Casi al mismo tiempo que se producían cambios en el asiento del batería; el puesto lo ocupó definitivamente Chad Channing. Love Buzz se editó en noviembre de ese año, y en junio de 1989 vio la luz Bleach, el primer álbum de la banda, fresco y amargo a la vez, producido por el gurú Jack Endino. Ese mismo año se les unió Jason Everman como segundo guitarra, unión efímera de sólo unos meses, y poco después se embarcaron en una gira por Europa con TAD.
En mayo de 1990, al final de la gira americana, Channing dejó el grupo. Después de estos cambios, Dave Grohl ocuparía finalmente este puesto, tras editar un single, Sliver, en el que todavía tocaba Channing en una cara y en la otra, Dan Peters, de Mudhoney. También marcó su primera colaboración con el productor Butch Vig, otro gurú de la después llamada "movida Grunge", y más conocido últimamente por su nuevo grupo, Garbage.
Con Butch Vig grabaron su primer álbum para Geffen,Nevermind, editado en septiembre de 1991, que tardaría menos de un mes en vender medio millón de copias en USA. El vídeo del primer single extraído del larga duración Smells like teen spirit fue emitido masivamente por la MTV, contribuyendo a su rápida expansión por el globo. El álbum llegó a número uno en las listas de Estados Unidos en enero de 1992.
Aunque el paso a una multinacional discográfica se dejó notar en algo del contenido del disco, su segundo larga duración siguió la línea abierta porBleach: sentimientos y pasiones prevalecen sobre la perfección técnica y, ayudados por una buena promoción, se encumbraron como abanderados del movimiento Grunge.
Poco después, Kurt Cobain se casó con Courtney Love, líder de la banda Hole. Realizaron giras en verano por Europa (por entonces nació Frances Bean, hija del matrimonio) y comenzaron a grabar su próximo trabajo a finales de ese año con el legendario Steve Albini. Este productor y músico norteamericano, que había militado en Big Black y formó después Rapeman, había producido a infinidad de bandas, como The Breeders o Pixies, antes de trabajar con el trío.

In Utero fue el título elegido para este trabajo, del que se extrajo Heart-Shaped Box como single de adelanto, en septiembre de 1993. Entre estos dos álbumes se editó Incesticide a finales de 1992, recopilación de caras B e inéditos, hábil maniobra comercial de su sello, tratando de hacer parecer a Nirvana un grupo AOR (Adult Orient Rock, o "rock adulto") en cuanto a regularidad se refiere, cosa difícil, dado el particular carácter de Kurt Cobain.
El final del año 1993 y el principio de 1994 fue tumultuoso, con llamadas a la policía desde su casa de Seattle y con un ingreso en un hospital de Roma, preludios claros del fatal desenlace: el suicidio de Cobain en Seattle, en abril de 1994.

MIEMBROS

• Kurt Cobain - Voz, guitarra solista (1987–1994)
• Krist Novoselic - Bajo, guitarra, acordeón (1987–1994)
• Dave Grohl - 2ª voz, batería (1990–1994)

Albumes de Estudio

• Bleach (1989)
• Nevermind (1991)
• In Utero (1993)

MEJORES CANCIONES DE NIRVANA

10. Polly
9. Heart - Shaped Box
8. All Apologies
7. About a Girl
6. In Bloom
5. Lithium
4. The Man Who Sold The World
3. Rape Me
2. Come As You Are
1. Smell Like a Teen Spirit

PEARL JAM

Todo comenzó en la primavera de 1984 con la formación de Green River, el que pronto sería un influyente grupo punk de Seattle, se forma cuando Jeff Ament y Stone Gossard se juntan con Mark Arm y Steve Turner, los futuros hombres de Mudhoney. En unos meses telonean a leyendas del punk de los '80 como Dead Kennedys, Sonic Youth, Butthole Surfers y Jane's Addiction. Sin embargo en Octubre de 1987 Green River se separan por diferencias creativas. Tres meses después Gossard y Ament empiezan a tocar con el cantante Andrew Wood y forman Mother Love Bone. En dos años de existencia Mother Love Bone consigue originar una lucha entre discográficas para ficharlos, hacen una gira por USA, publican un EP y graban un esperadísimo álbum de debut.

El 19 de Marzo de 1990 Andy Wood muere de una sobredosis de heroína a menos de un mes del lanzamiento previsto de Apple, el álbum de debut de Mother Love Bone, que finalmente se publica ese verano. (reeditado con el título de Mother Love Bone en 1992). Ese mismo verano Ament y Gossard empiezan a tocar con el guitarrista Mike McCready y el núcleo de un nuevo grupo empieza a tomar forma. Los tres graban una maqueta (con la ayuda Matt Cameron, el batería de Soundgarden y futuro batería de Pearl Jam), la maqueta llega a manos del surfista de San Diego Eddie Vedder, por medio de Jack Irons, futuro batería de Pearl Jam. Vedder graba su voz y sus letras en la maqueta y la envía de vuelta a Seattle. Dave Krusen es elegido como batería ya que Jack Irons rechazó el puesto. La formación es ahora: Krusen a la batería, Gossard y McCready a las guitarras, Ament al bajo, y Vedder como vocalista. El grupo, que ahora se llaman Mookie Blaylock, por un amigo del grupo, jugador de la NBA, da su primer concierto en un pequeño club de Seattle, el Off Ramp, grabando su primera maqueta profesional en los estudios de Seattle, London Bridge Studio, con el productor Rick Parashar.
En 1991 Mookie Blaylock se embarcan en su primera gira como teloneros de Alice In Chains y vuelve a los estudios de grabación London Bridge con el productor Rick Parashar para grabarTen, su álbum de debut para Epic. La grabación se completa en una semana y durante la misma cambian el nombre a Pearl Jam. El 16 de Abril se publica Temple Of The Dog en A&M Records. El álbum es un tributo a Andrew Wood, creado por Chris Cornell y Matt Cameron (entonces de Soundgarden) y por los componentes de Pearl Jam: Stone Gossard, Jeff Ament, Mike McCready y Eddie Vedder. Durante un concierto en el RKCNDY de Seattle se graba el video de Alive, el primer single de Pearl Jam. Después de dos meses de gira con el batería Matt Chamberlain (antiguo batería de Edie Brickell & The New Bohemians, y más tarde de Tori Amos y Fiona Apple), Dave Abbruzzese se une a Pearl Jam y toca por primera vez con ellos en un concierto gratuito en el Mural Amphitheater de Seattle ante 4000 personas.
El álbum Ten sale a la calle el 27 de Agosto de 1991, un año más tarde el disco alcanza su puesto más alto en las listas americanas llegando al Nº2, para empezar su primera gran gira por USA como teloneros de Red Hot Chilli Peppers y Smashing Pumpkins. La gira culmina con el concierto de Fin de Año en San Francisco, con los Chilli Peppers y Nirvana.
A finales de 1998 se produce el lanzamiento del primer álbum en directo de Pearl Jam; Live On Two Legs, grabado durante la gira del 98.
En Marzo de 1999 Pearl Jam comienzan las sesiones preliminares para la grabación de su sexto álbum de estudio con Matt Cameron a la batería. Binaural, sale a la venta el 15 de marzo de 2000.

Vedder y McCready actuaron después con Neil Young en el concierto en beneficio del 9/11 en América: Un tributo a los héroes, Pearl Jam regresaron al estudio para realizar su trabajo más experimental Riot Act (2002), séptimo disco de estudio. Incluía el tema Anti-George W. Bush, "Bu$hleaguer".
Durante la gira de la banda Riot Act de 2003, Vedder interpretaba la canción con una careta de goma con la cara del presidente. Pearl Jam anunciaron ese año que no renovarían su contrato con Epic Records tras cumplir con su compromiso al editar el retrospectivoRearviewmirror: Greatest Hits 1991-2003 (2004). Pearl Jam grabaron entonces un single independiente, "Man of the Hour", que se incluyó en los créditos finales de la película de Tim Burton de 2003, Big Fish. La banda transcurrió la mayor parte de 2005 en la carretera, como cabeza de cartel y siendo teloneros de los Rolling Stones en un par de fechas. En 2006, editóLive at Easy Street, grabado el año anterior en Easy Street Records de Seattle, solo para su distribución en tiendas especializadas.

MIEMBROS

Miembros activos

• Eddie Vedder - Voz, Guitarra, Armónica, 
• Mike McCready - Guitarra solista, coros
• Stone Gossard - Guitarra rítmica, coros
• Jeff Ament - Bajo eléctrico , coros
• Matt Cameron - Batería, coros (1998–presente)
• Kenneth Boom Gaspar - Teclados, órgano Hammond B3 (2002–presente)

Miembros pasados

• Dave Krusen - Batería (1990–1991)
• Matt Chamberlain - Batería (1991)
• Dave Abbruzzese - Batería (1991–1994)
• Jack Irons - Batería (1994–1998)

Albumes de Estudio

• Ten 27 de agosto de 1991
• Vs. 19 de octubre de 1993
• Vitalogy 22 de noviembre de 1994
• No Code 27 de agosto de 1996
• Yield 3 de febrero de 1998
• Binaural 16 de mayo de 2000
• Riot Act 12 de noviembre de 2002
• Pearl Jam 2 de mayo de 2006
• Backspacer 20 de septiembre de 2009

MEJORES CANCIONES DE PEARL JAM


10. Elderly woman behind the counter in a small town
9. Better man
8. State of love and trust
7. Even flow
6. Rearviewmirror
5. Given to fly
4. Jeremy
3. Yellow ledbetter
2. Alive
1. Black

RAGE AGAINST THE MACHINE

Rage Against the Machine (R.A.T.M.) es un grupo musical estadounidense. Constituido en el año 1990 por Tom Morello y Zack de la Rocha. Junto con Tim Commerford y Brad Wilk, el grupo tocó durante toda la década de los años 90 hasta su disolución en 2000. Luego se tomaron un descanso indefinido, hasta que a principios de 2007 y coincidiendo con la disolución de Audioslave, anunciaron su regreso en el festival de Coachella en California para dar una serie de conciertos, aunque no se descarta la posibilidad de sacar un nuevo disco.

Su estilo característico es una sólida fusión de hip hop, rap, funk, punk, hardcore, y rock duro. Los solos del guitarra de Tom Morello se recalcan por sus prominentes usos de pedales y efectos, y sobresalen sus emulaciones de los scratch y otros efectos de los djs de hip hop.
En cuanto a las influencias del grupo, Zack de la Rocha (egresado de ciencias políticas de la Universidad de Chicago) participó en grupos de punk y hardcore metal antes de volverse un apasionado de las rimas del rap: de ahí viene su estilo agresivo de rapear y los fuertes gritos que incluye en algunas canciones. Se aprecia también un pequeño toque de jazz por parte del bajista Tim Commerford, que perteneció a un grupo de ese estilo a mediados de los años 1980; finalmente, la batería de Brad Wilk está cargada de ritmos funk especialmente contundentes. Este estilo de fusión fue más tarde imitado por otras bandas, atribuyéndosele la etiqueta de rapcore o rap metal.
Rage Against the Machine también son conocidos por el contenido sociopolítico de sus canciones. Sus letras son rotundas, con un claro posicionamiento en contra del capitalismo y la globalización, y las formas de pensamiento, mentalidad y relación social que generan. De tendencias políticas de extrema izquierda, R.A.T.M. destacó, además, por sus múltiples iniciativas de protesta y solidaridad con distintos movimientos de reivindicación sociales y musicales. EL cantante participó en movimientos derivados del EZLN. En los días posteriores a los atentados del 11 de septiembre, las emisoras de radio estadounidenses censuraron al grupo por alentar el antipatriotismo.

Tras la grabación de The Battle of Los Angeles, Zack de la Rocha informó, a finales del 2000, que se separaba del grupo para iniciar una carrera como solista. Explicó que su decisión se debía a la falta de ideas creativas que sufría el grupo desde el álbum Evil Empire; según fuentes cercanas a los integrantes, las constantes discusiones habrían hecho imposible la convivencia dentro de la banda. Tras el abandono de Zack, R.A.T.M. sacó ese mismo año un disco de covers titulado Renegades. Sería su penúltimo disco antes de la disolución definitiva.
Para despedirse de su público, R.A.T.M. dio dos últimos conciertos en vivo en la ciudad de Los Ángeles, llamados Live at the Grand Olympic Auditorium, que también incluyeron la producción de un DVD.
Posteriormente, el resto del grupo, junto al ex vocalista de Soundgarden, Chris Cornell, formaron Audioslave, grupo que logró cierto éxito, aunque sin seguir la fórmula política de Rage Against the Machine.

MIEMBROS

• Tim Commerford: Bajista
• Zack de la Rocha: Voz
• Tom Morello: Guitarra
• Brad Wilk: Bateria

Albumes de Estudio

• Rage Against the Machine, 1992
• Evil Empire, 1996
• The Battle of Los Angeles, 1999
• Renegades, 2000

MEJORES CANCIONES DE RAGE AGAINST THE MACHINE


10 - Wake Up
9 - Bullet In The Head
8 - Sleep Now In The Fire
7 - Take The Power Back
6 - People Of The Sun
5 - Know Your Enemy
4 - Bombtrack
3 - Guerrilla radio
2 - Killing In The Name
1 - Bulls On Parade

FOO FIGHTERS

Foo Fighters es una banda de rock alternativo de Estados Unidos creada en el año 1995 por el baterista de Nirvana, Dave Grohl.

Creciendo en Washington D.C, Grohl fue criado en una casa con mucha música; su madre era una cantante y su padre era un flautista. Siempre había una guitarra en la casa, pero Grohl no la empezó a tocar hasta que tenía diez años. Cansado de tocar “Smoke in the Water”, tomó algunas lecciones de un maestro de guitarra pero después dejó y se comenzó a enseñar a el mismo canciones de los Beatles. Para los 11 años, estaba grabando canciones en su casa con una cassettera.
En 1984, se unió a Freak Baby como guitarrista, pero cuando la banda cambió a Mission Impossible, Grohl se cambió a la batería. Era un pródigo en su nuevo papel y en solo un par de años consiguió un puesto en la influyente banda de música hardcore "Scream". Mientras en tour con "Scream", se hizo de algunos nuevos fanáticos, incluyendo a dos rockeros llamados Krist Novoselic y Kurt Cobain, quienes tenían su propio trío de música hardcore, "Nirvana". Cuando el baterista original de Nirvana se marchó, invitaron a Grohl a Seattle para quedarse y unirse a su banda.
Durante el tiempo en el que fue miembro de Nirvana, Dave escribió varias canciones por su cuenta que no le parecieron del todo acorde al sonido de esa banda. Por esta razón no introdujo la totalidad de ellas a sus compañeros, y decidió grabar un demo por su cuenta bajo el pseudónimo Late!, nombrando el álbum como Pocketwatch. La edición de este demo se hizo en apenas cien cassettes, que Grohl repartió únicamente entre sus amistades y sin pretensión alguna de editarlo comercialmente.
Tras la muerte de Kurt Cobain y la disolución de Nirvana, Grohl regresó al estudio por cuenta propia para grabar otras cuantas canciones más que ya había escrito, esta vez bajo el pseudónimo de "Foo Fighters". Él mismo grabó todos los instrumentos en todas las canciones, a excepción de una guitarra de acompañamiento cortesía de su amigo Greg Dulli (guitarrista de Afghan Wigs)
Esta vez decidió hacer circular su material, y la reacción del público y de la industria de la música fue instantánea. Grandes empresas discográficas comenzaron a llamar y Grohl firmó con Capitol, al mando en ese momento por Gary Gersh, antes encargado de Nirvana.
Reclutó a otros músicos para formar una banda oficialmente, invitó como guitarrista a su compañero de reciente ingreso a Nirvana, Pat Smear, y a Nate Mendel y William Goldsmith del grupo Sunny Day Real Estate para tocar el bajo y la batería, respectivamente. Fue así que dio inicio a los Foo Fighters, cuyo nombre proviene de la forma en que llamaban los alemanes a los objetos voladores no identificados (OVNI) durante la Segunda Guerra Mundial.
Un año después el grupo comenzará a trabajar en su segundo álbum bajo la producción de Gil Norton. Durante la grabación comienzan a crearse ciertas tensiones en la banda, con lo que William Goldsmith deja al grupo y Grohl debe grabar la batería de la mayoría de las canciones. Antes de que el disco saliera a la venta en la primavera de 1997, Goldsmith es reemplazado por Taylor Hawkins, que ya había tocado con Alanis Morissette, y Franz Stahl (ex-compañero de Grohl en la banda Scream) reemplaza a Smear en las guitarras, quien también abandona el grupo.
“The Colour and the Shape”, el segundo álbum de Foo Fighters, y primero que grabarían como banda en sí, salió a la venta en Mayo de 1997, y contiene grandes éxitos como Monkey Wrench, My Hero, Hey! Jonnhy Park y Everlong.
La participación de Stahl fue corta. Se fue a mediados de 1999, un poco antes de que el tercer álbum del grupo, “There Is Nothing Left To Lose”, sea lanzado. Este disco fue grabado con Mendel y Hawkins básicamente viviendo en la casa de Grohl en Virginia mientras trabajaban en su estudio.
Después de tener audiciones para reemplazar a Stahl, Grohl y compañía finalmente eligieron al antes miembro de No Use For a Name, Chris Shiflett.
A finales del 2001 con su nuevo guitarrista regresan a Virginia para trabajar en un nuevo disco que no satisfizo las expectativas de Grohl, razón por la cual decide abandonar las sesiones de grabación y tomar un receso.
Habiendo retomado nuevos bríos, la banda regresa al estudio para grabar en tan sólo dos semanas "One by One", su nueva producción. Esta grabación se compuso de canciones como All my Life, Low, Overdrive, Comeback, Have it All y Times Like These. El video de Low fue tremendamente criticado y censurado en muchas emisoras del mundo. Este disco les sirvió para consolidarse definitivamente como una de las propuestas de rock alternativo más importantes y vigentes de nuestros días, viajando nuevamente de gira por todo el planeta.
Para el 2004 deciden mudarse a Los Angeles y construir un nuevo estudio en una gran bodega. Sin embargo, la grabación de un nuevo álbum debía justificarse con la redefinición del sonido del grupo. Por esta razón deciden llevar a los extremos sus composiciones trabajando en un álbum doble que se compondría de un disco con canciones rockeras y potentes; y otro más con canciones sólo acústicas. El día 14 de Junio de 2005 sale a la venta "In Your Honor". 

En este álbum se destaca por ser un disco doble DualDisc, en el primer disco se puede notar bastante influencia del Heavy Metal, y en el segundo el rock alternativo
El año 2006 "Foo Fighters" lanza "Skin And Bones" (2006), en el cual graban en vivo sus canciones más conocidas en formato acústico.
En septiembre de 2007, Foo Fighters presenta su nuevo trabajo discográfico: "Echoes, silence, patience and grace". El disco tiene 12 temas y cuenta con la colaboración del guitarrista Kaki King en el tema “The Ballad of the Beaconsfield Miners”.
Para finales de 2009 la banda festeja sus 15 años de trayectoria haciendo un resumen de lo mejor de su carrera. Lanzan "Greatest Hits", un álbum que incluye 14 de sus canciones mas afamadas y dos inéditas: "Word Forward" y "Wheels", grabadas en su propio estudio 606 con la colaboración del Butch Vig como productor.

MIEMBROS

Oficiales

• Dave Grohl - Voz, Guitarra rítmica, (1995-presente)
• Chris Shiflett - Guitarra solista, Coros (1999-presente)
• Pat Smear - Guitarra rítmica (1995-1998/2006-presente)
• Nate Mendel - Bajo eléctrico 1995-presente)
• Taylor Hawkins - Batería, Coros (1998-presente)

Antiguos

• William Goldsmith - Batería (1995-1998)
• Franz Stahl - Guitarra (1997-1999)

Albumes de Estudio

• Foo Fighters (1995)
• The Colour and the Shape (1997)
• There Is Nothing Left to Lose (1999)
• One by One (2002)
• In Your Honor (2005)
• Echoes, Silence, Patience and Grace (2007)
• Wasting Light (2011)

MEJORES CANCIONES DE FOO FIGHTERS

10 - These Days
9 - Monkey Wrench
8 - Times Like These
7 - Rope
6 - Walk
5 - The Pretender
4 - My Hero
3 - Learn To Fly
2 - Best Of You
1 - Everlong

CANNIBAL CORPSE

Cannibal Corpse es una banda estadounidense de death metal procedente de Búfalo, Nueva York formada en 1988 por Chris Barnes, Bob Rusay, Jack Owen, Alex Webster y Paul Mazurkiewicz, y está considerada como una de las más populares y de mayor trayectoria en su estilo. Según la firma auditora Nielsen SoundScan, Cannibal Corpse es la banda death metal más exitosa, vendiendo en todo el mundo más de un millón de copias de sus álbumes técnicamente sin tener representación en radio o televisión.
Los miembros fueron inspirados en un principio por bandas de thrash metal como Slayer, Kreator y Sodom, siendo posteriormente influenciados por otros grupos de death metal como Morbid Angel y Death. Son conocidos por sus controvertidas y violentas letras e ilustraciones de portada, lo que les ha llevado a ser censurados en más de una ocasión.

Cannibal Corpse surgió de la unión de tres bandas de Buffalo, Beyond Death (Webster y Owen),Leviathan (Barnes) y Tirant Sin (Barnes, Rusay y Mazurkiewicz). El grupo actuó por primera vez en el Buffalo’s River Rock Cafe en abril de 1989, tras grabar un demo. Poco después de un año tras ese primer concierto, la banda firmó un contrato con Metal Blade Records, quienes distribuyeron su disco debut «Eaten Back to Life» en agosto de 1990.
La música de Cannibal Corpse se puede reconocer por su rápido tempo y el uso de la voz gutural. Las letras e ilustraciones de las portadas de sus discos tienen una marcada temática violenta, a menudo con tintes sexuales, y si bien otras bandas del mismo estilo intentan un acercamiento poético a estas temáticas líricas, Cannibal Corpse no intentan ser sutiles en absoluto. La banda está influenciada por grupos de thrash metal, como Slayer, si bien otras bandas de death metal, como Death, han tenido mucho que ver en la definición de su estilo. Se considera que Cannibal Corpse fue uno de los grupos que intervinieron en la creación del brutal death metal, mucho más agresivo y rápido que el death metal.

Sus álbumes han sido censurados y prohibidos en varios países, incluyendo Alemania, donde no tuvieron permitido tocar canciones de sus tres primeros discos en concierto hasta junio de 2006, y en Baviera, donde no sólo la reproducción de sus discos está prohibida, sino que no se pueden mostrar las portadas (dibujadas por Vincent Locke) o imprimir las letras en los libretos.
Al igual que los directores de películas de zombies, Cannibal Corpse se enorgullece de lo gráfico de su temática, viéndolo como una forma radicalizada de entretenimiento. George Fisher declaró para el documental Metal: A Headbanger’s Journey «es arte, tan sólo debe ser considerado arte. Sí, es repulsivo… pero ve al Vaticano y echa un vistazo a las obras de arte que te encontrarás ahí. Son reales, representan algo que es real, que podría pasar. Esto […] nunca va a pasar… no va a haber monstruos que salgan de los cuerpos de la gente».

MIEMBROS

Actuales

• George Fisher – Voz (1995–presente)
• Rob Barrett – Guitarra (1993–1997, 2005–presente)
• Pat O'Brien – Guitarra (1997–presente)
• Alex Webster – Bajo eléctrico (1988–presente)
• Paul Mazurkiewicz – Batería (1988–presente) 

Anteriores

• Chris Barnes – Voz (1988–1995)
• Jack Owen – Guitarra (1988–2004)
• Bob Rusay – Guitarra (1988–1993)

Albumes de Estudio

• 1990: Eaten Back to Life
• 1991: Butchered at Birth
• 1992: Tomb of the Mutilated
• 1994: The Bleeding
• 1996: Vile
• 1998: Gallery of Suicide
• 1999: Bloodthirst
• 2002: Gore Obsessed
• 2004: The Wretched Spawn
• 2006: Kill
• 2009: Evisceration Plague
• 2012: Torture

MEJORES CANCIONES DE CANNIBAL CORPSE

10 - Fucked With A Knife
9 - Stripped Raped And Strangled
8 - The Bleeding
7 - Hatchet To The Head
6 - I Will Kill You
5 - I Cum Blood
4 - Addicted To Vaginal Skin
3 - Sentenced To Burn
2 - A Skull Full Of Maggots
1 - Starring Through The Eyes Of The Dead

CHILDREN OF BODOM

La banda se formó en el año 1993 por el actual vocalista y guitarrista Alexi Laiho y el baterista Jaska Raatikainen bajo el nombre de Inearthed. Con Inearthed, todos los integrantes originales de Children of Bodom, excepto el teclista que entró a formar parte del grupo cuando cambió el nombre, editaron sus primeras demos antes de fichar por la discográfica Spinefarm Records. El actual nombre proviene de un célebre crimen, aún sin resolver, ocurrido en el Lago Bodom en Finlandia en los años 60; cuando un atacante desconocido asesinó a puñaladas a tres jóvenes en medio de la noche.

En su día sorprendieron con su disco "Something Wild" (1997) por su virtuosismo. La banda se consolidó con sus dos siguientes trabajos (Hatebreeder y Follow the Reaper) las cuáles les dieron a conocer en toda Europa. Sus temas llenos de furia y sentimiento pero con un lado melódico siempre presente les han convertido en una de las grandes influencias de muchos grupos de heavy metal que surgen en la actualidad, siguieron con el álbum Hate Crew Deathroll, más duro y menos melódico que nunca. Poco después de lanzar Hate Crew Deathrollel guitarrista Alexander Kuoppala abandonó la formación siendo reemplazado por Roope Latvala.
Después de una larga gira por Europa y Estados Unidos, editan un EP y un DVD, ambos bajo el título "Trashed, Lost & Strungout", en el cual se incluyen dos temas nuevos y dos versiones, "Bed of Nails" de Alice Cooper y "She's Beautiful" de Andrew W.K. El DVD incluye varios temas en directo de la que sería la última actuación de la banda con Alexander en la segunda guitarra extraídos del festival finlandés Tuska 2003, los video clips del nuevo tema "Trashed, Lost & Strungout" y de "Sixpounder" y media hora de metraje en el que la banda recorre Helsinki, mostrando el lago Bodom, el local en el que ensayan y el club Tavastia. Después de otra mini-gira por los EEUU el grupo volvió a sumergirse en el estudio para comenzar con la grabación de "Are You Dead Yet?" el cual incluía varios elementos industriales y presenta una innovación en el estilo de la banda.
"In your Face" es el primer single de "Are You Dead Yet?" y consigue romper moldes como nunca antes lo había conseguido ninguna banda europea. El sonido es potente y crudo, con un ligero toque de la nueva escuela y reduciendo la melodía de otras entregas de los jóvenes fineses. La sorpresa llega con el segundo tema del single, "Oops!... I Did It Again" una versión de la cantante pop Britney Spears.

El 10 de octubre de 2006 se lanzó su nuevo DVD titulado "Chaos Ridden Years - Stockholm Knockout Live", producción filmada el 5 de febrero en el Arenan de Estocolmo, Suecia. La nueva placa contiene más de 3 horas completas divididas en: el show completo en Suecia dirigido por Patric Ullaeus, videos, fotografías y un documental inédito sobre la historia de la banda.
En el 2008 lanzaron "Blooddrunk" con su primer single llamado "Tie My Rope". Con este nuevo disco la banda cambió un poco el estilo de la banda, aunque cabe decir que la esencia sigue intacta, con los sorprendentes solos de Alexi en la guitarra acompañados de los solos de Janne en el teclado.
En 2009 la bandá sacó "Skeletons in the closet", un álbum que contiene casi todo los covers hechos por la banda hasta el momento. El corte de difusión de éste álbum fue "Lookin' at my Backdoor", tema hecho famoso por la banda Creedence Clearwater Revival. El video del cover, también es una parodia del video original.
Actualmente se encuentran de gira por Europa promocionando su nuevo y ya séptimo álbum de estudio "Relentless Reckless Forever", que vio la luz el 8 de Marzo de 2011 y que tuvo como singles las canciones "Was It Worth It?" y "Ugly" que da nombre a la gira.

MIEMBROS

• Alexi Laiho: vocalista y guitarrista
• Jaska Raatikainen: batería
• Henkka Seppälä: bajista
• Janne Wirman: teclados
• Roope Latvala: guitarrista

Albumes de Estudio

• 16 de febrero de 1997 Something Wild 
• 16 de abril de 1999 Hatebreeder 
• 30 de octubre de 2000 Follow the Reaper 
• 23 de septiembre de 2003 Hate Crew Deathroll 
• 4 de septiembre de 2005 Are You Dead Yet? 
• 7 de abril de 2008 Blooddrunk5 
• 22 de septiembre de 2009 Skeletons in the closet6 
• 8 de marzo de 2011 Relentless Reckless Forever 
• 7 de Junio de 2013 Halo of Blood

MEJORES CANCIONES

10 - Hate Me
9 - Are You Dead yet
8 - Angels Don't Kill
7 - Hate Crew Dethtroll
6 - I'm Shipping Up To Boston
5 - Somebody Put Something In My Drink
4 - Lookin' Out My Back Door
3 - Downfall
2 - Everytime I Die
1 - Needled 24/7

MAYHEM

Mayhem es una banda de Black metal noruego que se formó en 1983. La formación original del grupo consistía en Manheim en la batería, Euronymous en la guitarra y Necrobutcher al bajo. El nombre de la banda fue tomado del título de una canción de Venom, que se llamaba: «Mayhem With Mercy». Mucha controversia rodeó a la banda en sus inicios, varios asesinatos, suicidios y otras formas de violencia. Mayhem ha pasado por una gran variedad de estilos dentro del Black Metal, incluso yendo tan lejos hasta meterse en las áreas del Industrial Metal y la Electrónica. La banda (en su formación original entre los años 1983-1993) es considerada por algunos como una de las mejores bandas y parte de los pilares del black metal noruego.

La banda se formó en 1983 por Manheim, Øystein Aarseth Euronymous y Necrobutcher con la intención de hacer música ultra violenta y caótica. Los miembros del grupo se inspiraron en Venom, que tocaba temas sobre satanismo y sobre el mal. En 1984 Messiah tomaría el sobrenombre de Destructor. Una vez en la banda Øystein se cambiaria su sobrenombre a Euronymous, basado en un demonio noruego. Entre 1985 y 1986 Mayhem hicieron 2 demos: Voice Of A Tortured Skull y Pure Fucking Armageddon, ambos contaron con la participación como vocalista de Euronymous.
Ese año grabaron un EP llamado Deathcrush. En 1987 el álbum salió a la luz, pero sólo 1000 copias se vendieron, después sus posiciones fueron reemplazadas por Dead (Per Yngve Ohlin) en voces y Hellhammer a la batería. Dead había estado previamente en otra banda: Morbid. Él estaba extremadamente fascinado (como su apodo indica) por la muerte, la decadencia y la oscuridad. Incluso Euronymous lo describió como inestable y posiblemente esquizofrénico. Fue tal la fascinación mórbida de Dead que la atmósfera de la banda se vio afectada pasando de la temática del gore hacia el satanismo, la oscuridad, la depresión y la muerte. En 1989 se une Varg Vikernes, apodado Count Grishnackh a la banda reemplazando a Necrobutcher y comienzan a trabajar en el álbum De Mysteriis Dom Sathanas.
En 1991 Dead se dispara en la cabeza con una escopeta. El cuerpo de Dead fue descubierto con una nota suicida: «Excuse all the blood (disculpen toda la sangre)» y encontrado por Euronymous, que fue, antes de llamar a la policía, a comprar una camara de usar y tirar y sacó varias fotos al cadáver de su compañero. Afirmó más tarde que también recogió trozos de su cerebro y los cocinó para comérselos, y recogió trozos del cráneo y los guardó como reliquias. Cuando habló con la prensa de este episodio, el contestó: Oye, no todos los días tengo la suerte de encontrarme un cadáver real resultando de estas fotografías la portada de uno de sus albumes en vivo: Dawn Of the Black Hearts. En 1993 sale Live in Leipzig, como tributo de la banda a Dead. En ese mismo año comenzaron a trabajar en otro álbum De Mysteriis Dom Sathanas. Con la ausencia de Dead y Necrobutcher, Attila Csihar se encarga de las voces y Count Vikernes toca el bajo. En 1993 Vikerness viajó con Snorre Ruch hacia el apartamento de Euronymous. Al llegar Vikernes discutieron, se pelearon y finalmente Vikernes lo mató clavándole una navaja de 8 centímetros en la frente. Grishnackh fue atrapado con rapidez por la polícia y condenado por asesinato. Todavía continua en prisión cumpliendo su sentencia de 14 años, asi saliendo recientemente en el año 2008. Con solo Hellhammer en el grupo, Mayhem dejó de existir.

En 1994 De Mysteriis Dom Sathanas fue sacado oficialmente al mercado dedicado a Euronymous. El álbum demoró en salir porque los padres de Euronymous (nuevos dueños de la discográfica) se negaban a ponerlo en venta con los tracks en los que Varg tocaba el bajo. Finalmente Hellhammer les convenció diciendo que las partes del bajo habían sido regrabadas siendo tocadas por otra persona, aunque más tarde reconoció que esto era mentira. A pesar del título, las canciones no tratan sobre el demonio, sino sobre muerte y existencialismo.
En 1995 Hellhammer decidió renovar la banda con un guitarrista llamado Blasphemer y dos miembros antiguos de Mayhem: Maniac y Necrobutcher. El primer trabajo sacado por esta nueva reagrupación fue Wolf’s Lair Abyss en 1997, seguido por algunos shows en vivo los años siguientes. En uno de esos shows crean Mediolanum Capta Est en Milán, Italia.
En el 2000 sacan un segundo CD: Grand Declaration Of War. El concepto del álbum y los temas trataban sobre la guerra y la destrucción del post-apocalipsis. Después de 4 años de silencio sacan otro CD: Chimera. Ese mismo año el cantante Maniac es forzado a dejar la banda y es reemplazado por Attila Csihar.

MIEMBROS

• Attila Csihar: Voz
• Necrobutcher: Bajo
• Hellhammer: Bateria
• Morfeus: Guitarra

Miembros Antiguos

• Euronymous Actividad: 1984-1993 Instrumento musical: Guitarra eléctrica Participación: Primeras demos del grupo hasta De Mysteriis Dom Sathanas.
• Manheim Actividad: 1984-1987 Instrumento musical: Batería Participación: Primeras demos del grupo hasta el EP Deathcrush.
• Messiah Actividad: 1986 Instrumento musical: Canto Participación: En el EP Deathcrush.
• Maniac Actividad: 1986-1987. 1995-2004 Instrumento musical: Canto Participación: EP Deathcrush . En los álbumes musicales desde Out from the Dark hasta Chimera.
• Dead Actividad: 1987-1991 Instrumento musical: Canto Participación: En los álbumes musicales Live in Leipzig y Out from the Dark .
• Occultus Actividad: 1991 Instrumento musical: Canto y bajo 
• Blackthorn Actividad: 1992-1993 Instrumento musical: Guitarra eléctrica
• Count Grishnackh Actividad: 1992-1993 Instrumento musical: Bajo Participación: En el álbum musical De Mysteriis Dom Sathanas.
• Blasphemer Actividad: 1995-2008 Instrumento musical: Guitarra eléctrica Participación: Desde el EP Wolf's Lair Abyss hasta Ordo Ad Chao.

Albumes de Estudio

• Deathcrush: 1987
• Live In Leipzig: 1993
• De Mysteriis Dom Sathanas: 1994
• Grand Declaration of War: 2000
• Chimera: 2004
• Ordo Ad Chao: 2007

MEJORES CANCIONES DE MAYHEM

10 - From The Dark Past
9 - Cursed In Eternity
8 - Silvester Anfang
7 - Pagan Fears
6 - Deathcrush
5 - Carnage
4 - De Mysteriis Dom Sathanas
3 - Necrolust
2 - Funeral Fog
1 - Freezing Moon

BURZUM

Burzum es una banda noruega de black metal formada por un único miembro, Varg Vikernes, bajo el seudónimo de Count Grishnackh. Está considerada como una de las bandas impulsoras del black metal noruego a comienzos de los años 1990. Hasta la fecha ha publicado siete discos de estudio.
El nombre Burzum significa «oscuridad» en el idioma de Mordor o lengua negra, inventado por J. R. R. Tolkien, y figura en la inscripción del Anillo Único de la novela El Señor de los Anillos. Según Vikernes, «el mundo necesita oscuridad, porque el exceso de luz no nos ilumina ni nos abriga sino que nos ciega y nos abrasa», y ésta es la idea que subyace en el nombre.

Su único integrante es Varg Vikernes (Uruk-Hai, Old Funeral). Las primeras grabaciones de Burzum salieron a la venta en 1991. El 21 de agosto de 1993,se da la controversia del asesinato de Øystein Aarseth «Euronymous» por Varg Vikernes, propinándole 23 puñaladas 2 veces en la cabeza, 5 veces en el cuello y 16 veces en la espalda, por lo que fue condenado a una pena de 21 años de prisión, la pena máxima noruega, al descubrirse también su participación en la quema de tres iglesias. Euronymous era dueño de la discográfica Deathlike Silence, que sacó a la venta los primeros discos de Burzum, y miembro fundador de la banda de black metal Mayhem, en la que Vikernes colaboró como bajista. Los motivos por los que le mató fueron desconocidos por mucho tiempo, por lo que la prensa publicó todo tipo de interpretaciones. Sin embargo, tiempo más tarde se supo por medio de una carta dirigida a Vikernes escrita por un conocido de Øystein Aarseth, se dio la nueva hipótesis de que Vikernes realmente lo asesinó por defensa propia, ya que en ella se afirmaba que Aarseth pretendía asesinar a Vikernes. En la carta también se hace mención de cómo Aarseth habría asesinado a un joven polaco por envenenamiento con cianuro.

Kristian Vikernes nació el 11 de febrero de 1973 a las 21:58 en Bergen, Noruega. Fue en 1993 cuando legalmente cambió el nombre Kristian a Varg, que significa «lobo» en noruego.
Vikernes forma una banda llamada Kalashnikov entre 1988 y 1989 con otros dos miembros. Una de las canciones compuestas por la banda fue llamada Uruk-hai que es el nombre de las tropas de élite orcas en El Señor de los Anillos, debido a la gran fascinación de Vikernes por las obras tolkenianas. En 1989 ingresa en la banda Old Funeral, donde toca durante dos años abandonando por completo el proyecto de Uruk-hai.
En 1991 Vikernes revive en solitario su proyecto, cambiándole el nombre a Burzum («oscuridad» en lengua negra). Vikernes se hace cargo de todos los instrumentos, voces y letras; termina la mayoría de sus trabajos en un tiempo aproximado de un año, aunque la mayoría fueron lanzados posteriormente. Ese año lanza su primera demo, con tres temas. La demo obtiene cierto éxito en la escena underground, siendo uno de los primeros trabajos del movimiento black metal noruego. Más tarde en el mismo año, saca una segunda demo con doce temas, incluyendo todos los de la anterior.

Albumes de Estudio

• 1992: Burzum
• 1993: Det Som Engang Var
• 1994: Hvis Lyset Tar Oss
• 1995: Burzum / Aske
• 1996: Filosofem
• 1997: Dauði Baldrs
• 1999: Hliðskjálf
• 2010: Belus
• 2011: Fallen
• 2011: From the Depths of Darkness
• 2012: Umskiptar

MEJORES CANCIONES DE BURZUM

10 - Blodstokkinn

9 - Ea, Lord Of The Depths

8 - Ham Som Reisten

7 - Valem

6 - Lost Wisdom

5 - Alfadanz

4 - Joln

3 - Jesus' Tod

2 - Jeg Faller

1 - Dunkelheit

DARKTHRONE

Darkthrone es una banda de black metal. Se formó en 1983 en Kolbotn, Noruega. Con Gylve Nagell, Ivar Enger, Dag Nilsen y Anders Risberget como miembros. Comenzaron tocando death metal bajo el nombre Black Death, y después de realizar dos demos: Trash Core y Black is Beautiful, cambiaron el estilo y el nombre de la banda. Realizaron 4 demos entre 1985 y 1989: Land of Frost, A New Dimensión, Thulcandra y Cromlech.

Anders Risberget, que era guitarrista, dejó la banda después de Land of Frost siendo inmediatamente remplazado por Ted Skjellum, posteriormente más conocido como Nocturno Culto. Más tarde grabaron su primer LP Soulside Journey y éste fue lanzado por Peaceville en 1990. Decidieron olvidarse de sus antiguas producciones, Gylve Nagell mencionó que su primer LP fue la moda, y que a partir de entonces solo tocarían black metal, sus anteriores trabajos, que se relacionaban con el death metal no les gustaban. También aparecieron con corpsepaint (maquillaje que imita y resalta las características de un cadáver, se mezcla un fondo blanco con líneas negras verticales y horizontales en ojos, frente y boca) y con otros nombres: Fenriz en la batería (Gylve Nagell), Nocturno Culto en bajo y voces (Ted Skjellum), Zephyrous en guitarra (Ivar Enger).
Después de A Blaze in the Northen Sky (1991, la banda empezó el trabajo en el estudio de Fenriz, buscaban tener otro sonido. Su segunda producción fue titulada Under a Funeral Moon (1993), el cual tiene grandes temas como «Natassja in Eternal Sleep» «Unholy Black Metal»y «Under A Funeral Moon» convirtiendose éste según la crítica en su mejor álbum. Su cuarta producción la cuál tiene temas escritos especialmente para Darkthrone por Count Grishnackh (Varg Vikernes), tuvo como nombre Transilvanian Hunger (1994), que es considerado como uno de los discos más emblemáticos de Darkthrone con su tema homónimo. Estos tres álbumes son conocidos como la «trilogía clásica» de la banda y los mas codiciados por los fans. Todos sus discos fueron lanzados por Peaceville. Tras el Transilvanian Hunger, decidieron firmar con Moonfog Productions (Compañía de Satyr) porque además de sólo querer trabajar con noruegos, se vieron involucrados en un escándalo referente a la supuesta ideología nazi de la banda. Empezarón a grabar su cuarto álbum: Panzerfaust (1995). Zephyrous dejó la banda al salir el disco, pero Fenriz y Nocturno Culto continuaron tocando juntos.
En 1996, realizaron una nueva producción bajo el título de Total Death, el cuál sorprendió por ser un álbum mas experimental. Las letras de algunas canciones fueron escritas por varios vocalistas de otras bandas como Garm (Ulver, Arcturus), Ihsahn (Emperor, Peccatum y Satyr (Satyricon). En ese mismo año es lanzado Goatlord, el cuál se suponía sería su segundo álbum pero no fue lanzado por el cambio de estilo, grabado en 1992 y las vocales añadidas en 1994. Llega (1999) y sale a la venta `Ravishing Grimness un disco mas crudo que su predecesor. Posterior a éste es lanzado «Preparing For War» nuevamente por Peaceville. Es una recopilacion de material de sus demos y cuatro primeros discos. Sale Plaguewielder en el 2001 que contiene 6 temas entre ellos quizás el que más destaca Sin origin. Las críticas comienzan a caer sobre Darkthrone acusándoles de ser una banda desgastada.

En 2003 lanzan Hate Them, que es tomado como un disco repetitivo y poco novedoso y en 2004 bajo Moonfog Sardonic Wrath que tuvo buenas críticas dentro de la escena y es dedicado a la memoria de Quorton, pero que no alcanza el nivel de los trabajos anteriores. En Febrero de 2006 lanzaron su disco, The Cult is Alive y realizan su primer vídeo para el tema «Too Old Too Cold», mostrando un sonido más «Punk» y presentado como un tributo para todos los grupos que han influenciado a Darkthrone. Este disco es lanzado nuevamente por Peaceville así como lo serán los dos siguientes «F.O.A.D.» (que significa «Fuck Off And Die») y «Dark Thrones and Black Flags». Estos dos hasta la fecha últimos discos siguen la linea de «The Cult Is Alive» añadiendo una mascota a la banda en las portadas: una especie de Eddie (Iron Maiden) con un casco parecido a los de la Wehrmacht del que sobresale una cresta. Su nuevo sonido se llama «black punk metal» (o como lo llaman ellos «metalpunk») y tiene muchos puntos en común con el crust punk. Las letras han perdido el misticismo típico del black metal y transmiten una ironía que destapa una nueva faceta de Fenriz y Nocturno, que declaran hacer música con la única intención de divertirse.

MIEMBROS

Miembros actuales

• Fenriz (Gylve Fenris Nagell) - batería (1987- )
• Nocturno Culto (Ted Skjellum) - voz, bajo y guitarra (1988- )

Miembros pasados

• Zephyrous (Ivar Enger) - guitarra (1987-1993)
• Anders Risberget - guitarra (1987-1988)
• Dag Nilsen - bajo (1987-1991)

Albumes de Estudio

• 1990: Soulside Journey
• 1991: A Blaze In The Northern Sky
• 1993: Under a Funeral Moon
• 1994: Transilvanian Hunger
• 1995: Panzerfaust
• 1996: Total Death
• 1996: Goatlord
• 1999: Ravishing Grimness
• 2001: Plaguewielder
• 2003: Hate Them
• 2004: Sardonic Wrath
• 2006: The Cult is Alive
• 2007: F.O.A.D.
• 2008: Dark Thrones and Black Flags
• 2010: Circle the Wagons
• 2013: The Underground Resistance

MEJORES CANCIONES DE DARKTHRONE

10 - I Am the Graves Of the 80s
9 - Circle the Wagons
8 - Too Old Too Cold
7 - Over Fjell Og Gjennom Torner
6 - Natassja In Eternal Sleep
5 - Weakling Avenger
4 - Those Treasures Will Never Befall You
3 - Kathaarian Life Code
2 - In the Shadow Of the Horns
1 - Transilvanian Hunger